朱利容：用“绣花功夫”织出蜀绣传承新图景

近日，成都纺织高等专科学校（以下简称“成都纺专”）“蜀绣文化与技艺传承创新教师团队”荣获“全国高校黄大年式教师团队”。团队创建者、负责人朱利容近年来也获得了国家教学成果奖一等奖、国务院政府特殊津贴专家、国家教学名师等荣誉。

荣誉的背后是朱利容对服装纺织教育30余年的默默坚守，是她数十年如一日对蜀绣非遗文化和技艺的挖掘、传承与创新。正如她所说：“绣花要耐得住性子，受得了清贫。”是什么吸引着朱利容投身蜀绣研究与教学？作为将蜀绣非遗植入高职教育的拓荒者，她做了怎样的探索？又取得了哪些成效？

挖掘＋整理

填补蜀绣无教材、无标准的空白

“太美了！”2009年，初次接触蜀绣时，朱利容情不自禁地发出了感叹。尽管此前她在丝织工艺、丝绸品种设计、染织艺术设计、服装艺术设计等专业已经有了近20年的教学经历，但她还是被蜀绣独特且多样的针法、细腻而灵动的表现效果深深吸引。“同一个图样，在不同的绣娘指尖会表达不一样的情感，这或许就是蜀绣作为四大名绣享誉千年的原因。”朱利容说。

在对蜀绣进行深入的调查研究后，朱利容却发现了令人揪心的现实：学习蜀绣的年轻人寥寥无几，作为国家级非物质文化遗产的蜀绣正在逐渐“老去”；蜀绣的传承以口耳相传为主，针法技艺缺乏文字记载，叫法混乱；传统的师徒传习形式单一、局限性强，绣花鸟的大师或许绣不出简单的人物……

“没有文字记载，学习蜀绣的年轻人越来越少，说不定哪一天蜀绣就消失在历史的长河中。”为了不让这样的担忧变成事实，2009年，在学校的支持下，朱利容创建了蜀锦蜀绣研究中心（现蜀绣研究中心），决心为蜀绣非遗留下传承的火种。自此，她在四川的大小绣房、蜀绣基地间奔走，拜访孟德芝、邬学强等国家级蜀绣大师，挖掘、统计蜀绣的针法技艺，修正名称、错别字，将凌乱晦涩的口头表达用统一准确的文字进行表述。

经过长达6年时间的收集整理，朱利容编著出了《蜀绣》《当代蜀锦蜀绣技艺》《羌绣手绣制作工（中高级）》《四川彝绣图集》等5本专著。这些书籍不仅成为成都纺专公选课、蜀绣培训教材，还被全国相关高校选作专业用书，一些蜀绣羌绣企业职业培训、社会培训机构也以此为教材。同时，朱利容编制（主编）的《羌绣职业技能标准》《蜀绣职业技能标准》也作为省市蜀绣羌绣职业能力培训执行。这填补了蜀绣和羌绣无教材、无标准的历史空白，让蜀绣传承更加规范、更具体系。

朱利容不仅研究蜀绣，还认真学习蜀绣。深厚的理论知识和熟练的刺绣技艺，让她有信心把科研成果迁移到教学工作中，不仅开发了“蜀绣服装服饰”方向毕业设计项目，还开设了蜀绣刺绣全校公选课，让更多的学生接触蜀绣、传习蜀绣。2012年，为了让学生学习更加精深的技艺，她还引荐了蜀绣大师袁伟，开创了川内高职院校从企业引进大师到校专职任教的先例。

教授+大师

探索蜀绣与高职教育融合之路

“毕业设计项目与公选课只是投石问路，要为蜀绣留下‘火种’，就必须培养全方位掌握蜀绣文化与技艺的人才。”朱利容说。2017年，她申办了刺绣设计与工艺专业，开启了非遗传承与高职教育融合之路的探索。

到成都纺专任教前，朱利容曾在重庆绸厂做过3年的车间一线工艺技术员，产品意识根深蒂固。她说：“企业讲究产品效益，办专业也一样，学生经过3年的学习，要实实在在能创造作品，绣出花样。”因此，刺绣专业的学生第一学期学习上百种蜀绣针法后，要提交针法作品，第二、第三学期要提交单面绣作品，第四学期要提交双面绣作品，毕业前则要独立完成蜀绣创新产品的设计与制作。

如何实现以上的蜀绣非遗传承人才培养目标呢？朱利容创建了“教授+大师”同课堂教学的新型师徒传习式模式：教授侧重系统理论，指导设计创新与技艺实践有效结合；大师重高精尖技艺指导，夯实学生技术基础，塑造工匠精神。如此，不仅按时达成了每一学期的教学目标，学生作品还屡次获奖。

刺绣专业第一届学生钟华说：“同学们从对专业的陌生到熟悉，到掌握蜀绣技艺，再到能够创作、绣制出精美的单面绣、双面绣艺术品和蜀绣服装服饰等生活品，每一步都倾注了朱老师的心血和汗水。我们也不负所望，绣制的作品得到郝淑萍、孟德芝等行业著名大师的赞赏，并被学校绣艺苑学研馆收藏。”

2019年，刺绣设计与工艺专业又引进了孟德芝、邬学强等2位国家级蜀绣大师，形成了一支“大师+教授”领衔、“能工巧匠+骨干教师”为中坚的双师教学团队。同时，还与蜀绣企业、蜀绣大师工作室共建共享校内外10个实践基地，打造出“研究中心+大师工作室”的课堂内外衔接的蜀绣非遗文化技艺实训场域。

随着朱利容对蜀绣的研究与教学的不断深入，得到了社会各界更多的认可。她不仅成功申报“文化部教育部非遗传承人群研修研习培训项目—民间刺绣（蜀绣、羌绣）”，各服装企业、蜀绣基地的培训也纷纷找上门来。面对蜀绣专业、服装专业、传承人群、校内业余学习者不同的需求，朱利容又提出“一主线四针对四层次”培养模式，构建不同课程体系，分层分类培养，实施体验式、项目化、现代“师徒传习式”等教学模式，并以此获得2018年国家级教学成果奖一等奖。

技艺+设计

推动蜀绣产品与时俱进

“老师，黄金面具的勾边用什么针法更合适？”“什么颜色、什么粗细的线才能表现出青铜人像质感？”暑假期间，刺绣设计与工艺专业群里，常常有学生向老师们请教。原来，去年，朱利容与三星堆博物馆进行了合作，开启了蜀绣非遗与三星堆文物的梦幻联动，如今正带领着老师和学生们开展一系列“蜀绣+三星堆”文创作品的绣制。

在朱利容看来，传承必须与时俱进，蜀绣非遗传承更应该融入时代基因和地方特色。因此，在创建刺绣设计与工艺专业时，她就提出了“非遗与时尚共生，文化与技艺并重”的教育理念，专业课程不仅注重针法技艺、单面绣、双面绣等蜀绣技艺的传承，还囊括了工艺美术设计、排版软件应用等诸多方面。“我们要培养既有扎实技艺，又有现代设计素养的刺绣（蜀绣）传统工艺和蜀绣非遗传承创新人才。”她说。

最前沿的变革和风潮发生在生产一线。朱利容不仅在课堂上注重学生各领域知识的培养，还与服装企业、蜀绣基地开展校企合作。一方面，她邀请行业专家走进课堂讲述最近的市场需求和时尚热点；另一方面，她带着师生走进车间观摩最新的技术更新和审美迭代。更为重要的是，诸如三星堆这样的合作项目，她总是放心地交给老师和学生们，让他们在真实的项目生产中磨炼技艺，寻找创新、创造灵感。

与此同时，朱利容也在争做蜀绣非遗传承与创新的先锋。她主持的“蜀绣高档家纺产品设计开发及产业链打造”研究项目，推动了蜀绣新产品创新运用，特别是蜀绣与服装服饰家纺家居等高级定制的结合，进一步扩大了蜀绣文化品牌的影响力。她还自学信息技术，不仅录制了120分钟的《蜀绣针法与绣法技艺》教学视频，还将刺绣技艺、刺绣图案等课程制作图片、小视频、 PPT等，建立起“绣艺苑学研馆”数字资源库，供校内外蜀绣传承人、爱好者交流学习。

“蜀绣非遗的传承创新还有很长的路要走。”朱利容计划从今年起，将刺绣设计与工艺专业由隔年招生转变成每年招生，在继续实施“研究中心+大师工作室”“大师＋教授”“能工巧匠+骨干教师”的蜀绣非遗文化技艺教学模式基础上，深化校企合作、产教融合，不断进行创新研发和成果转化，让蜀绣非遗文化和传统技艺在新时代继续开花、结果。